《向天再借五百年》
《向天再借五百年》是韩磊演唱的歌曲、由樊孝斌作词,张宏光作曲,该曲收录于韩磊2004年12月28日发行的专辑《帝王之声》中。该曲是电视剧《康熙王朝》主题曲。
《向天再借五百年》歌曲主题很大演唱技巧很难,音调铿锵顿挫,感情充沛豪迈,充分展示了雄视古今的一代帝王的宽阔胸襟和豪迈气质。
豪情万丈、霸气十足的《向天再借五百年》,让韩磊高亢洪亮的嗓音给不少人留下的深刻的印象。豪迈的旋律中饱含着一种坚韧不拔的气概让人震撼,激情澎湃。
不会,而且也不希望和张艺谋执导春晚
再者说了,春晚的舞台就那么大,不够张艺谋施展自己的才华。如果真的执导春晚了反而会坏了自己的一世英名,何必呢?

春晚不适合张艺谋
和其他的综艺不同的是,春晚是一档延续了36年历史的大型综艺晚会。纵观整个节目来看,从节目的形式到节目的类型几乎都是固定的样式。什么样的时间出现什么样的节目几乎都是安排好的了。
在这样的晚会中任谁来做几乎都差不多,这也是为什么三十多年时间换了n个导演,你依然没有发觉的原因所在。这样的综艺晚会其实并不适合张艺谋,已经固化的条框不允许张艺谋这样的才华洋溢的导演任意的发挥。

张艺谋适合更大的场景、更大的舞台
无论是2008年的奥运开幕式表演还是前几日的国庆晚会表演,张艺谋用其独有的才华和掌控力给大家展现了两场极具感染力和影响力的视觉盛宴。在这两场表演中,你可以看到张艺谋给大家展现出来的未知的惊喜,用你想象不到的方式给了你一个意外。而延续了36年的央视春晚很显然不允许这样有才的导演存在。


西安,古称长安、镐京,中国四大古都之一,联合国科教文组织1981年确定的“世界历史名城”。自古就是兵家必争的战略要地,有着很深的文化积淀和人文情怀,不论是自然景观或是历史景观都值得一去。
谈到“漂亮的景区”,个人却有不同的想法。
何谓漂亮呢?
这个应因人而异吧!
常言说,看景不如听景。
前段时间去杭州西湖,走了一圈,也就是那么一回事,一个湖,一潭水,一片林---,仅此而已,与自已心目的人间天堂相关甚远,真不知文人骚客为什么都是喜欢在这里题词。我把别人眼中大美之地当作了健身之处,岂不气煞苏大学士。
这就涉及到个人文化素养、欣赏角度、爱好喜好的问题了。
在我这个大字不识一筐人眼中,那是一个湖,可是在雅客眼中那就是仙境。
其实到西安也一样。兵马俑世界闻名,在文人眼中,那是中国文化的象征,去游玩,看的是艺术,品的是文化,读的是历史。而如果让我去的话,走马观花,一遍下来,记住的无非就是一坑土造的“泥人”而已,总没有攀爬野山、出一身臭汗来的痛快。
游玩,玩的是心情,至于景区漂亮不漂亮,每人心中的标准不同,所以答案也不尽相同。
个人认为,还要结合自身特点,自我选择为上。
让我介绍西安哪里漂亮的话,我首先会告诉你,去登登华山、爬爬太白山、游游骊山、攀攀终南山、赏赏清凉山、瞅瞅翠华山吧。不但可以纵览祖国的壮丽山河,还可以练练胳膊腿,出出臭汗,吸吸新鲜空气----,岂不快哉!
游玩须知:没有最美的,只有最适合的。
《渔家傲·秋思》是范仲淹任陕西经略副使兼知延州(今陕西延安市)时创作的一首抒怀词,也是他第一首描写边塞题材的作品,是宋代最早表现军旅生活的词作。这首词作于北宋1040至1043年期间。当时,范仲淹任陕西经略副使兼延州知州,镇守西北边疆,正值北宋与西夏战争对峙时期。这首词是范仲淹身处军中的感怀之作。

全词如下:
渔家傲·秋思 宋代 · 范仲淹 塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。 四面边声连角起,千嶂里,长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计。 羌管悠悠霜满地,人不寐,将军白发征夫泪。
词的大意是,边塞的秋天,风景宜人,天空的群雁,结队向衡阳飞去。四周满是敌军。羌笛声、马蹄声,千山连绵不绝。边塞外炊烟升起,太阳的余晖映照在大漠之上。我是多么地想要回到家乡,但是我在战场上还没有立功。一杯浊酒寄托着我对家乡无尽的思念,而我则借酒来消除我对家乡的思愁。边患未除,我怎么有脸去见皇上和家乡的父老乡亲们啊。在边塞已有七、八个年头,整夜听的都是羌笛悠悠的声音,听久了竟也已习惯了,但秋意袭来,有时听到这些声音,满满的思愁充溢着我的心,竟彻夜未眠。无尽的乡愁但在未立功之前,又从何说起?将军白发,士兵流泪,不都是未立战功而哀伤吗?
上阕写景,首句顿入,起调突兀,俊骨雄风,千峰连亘如屏障,孤城日未落而城门紧闭。突出布防将士的备战警惕。下阕抒情。表达将士功业未立,无颜归家的责任感,披露爱国衷肠。

在诗词的发展历程上,流传下来很多的流派,其中豪放派的词有着很大的特点,也有着一些赏析的技巧,以及其特定的规律。豪放派的诗词有着一种浑然天成的气势,这些词在言语的应用上有着很大的讲究。
这首词只能说范仲淹开创边塞词豪放之风。它抒发的是苍凉悲壮的感情,意境开阔,具有明显的豪放风格。这样的风格对后来的苏轼和辛弃疾都有明显影响。
豪放词是北宋豪放派自创的一种释放诗人情怀的诗词体裁。豪放派,形成于中国宋代的词学流派。豪放派这一名字,是北宋诗文的革新派作家王安石、苏轼、苏辙用“豪放”一词撰文评诗,而叫响起来的。首先用“豪放”词评词的就是苏轼。
豪放词有一个产生与发展的形成过程。这个过程分为预备期(初期),奠基期,鼎盛期和延续期。预备期就是北宋早期范仲淹写的词《渔家傲·秋思》(又名《渔家傲·塞下秋来风景异》),这首词发出了豪放词之先声,是预备阶段。

这首词具有豪放词的特征。体现了作者渴求为封建体制下受压抑个体的心灵解放。“塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。四面边声连角起,千嶂里,长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里,燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地,人不寐,将军白发征夫泪”。
这首边塞词,既表现了将军英雄气概和征夫的艰苦生活,又暗喻了对宋王朝重内轻外的政策不满。词中的爱国热情,浓重乡思,兼而有之的情怀,构成了将军与征夫们又思乡,又渴望建功立业的复杂而又矛盾的情绪。这种情绪主要是通过全词景物的描写,气氛的渲染,婉曲地传达出来。综观全词,意境开阔苍凉,形象生动鲜明,反映出作者耳闻目睹、亲身经历的场景,表达了作者自己和戍边将士们的内心感情,读起来真切感人。
这种强烈的报国情殇与苏轼《密州出猎》词没有什么两样!“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍。锦帽貂裘,千骑卷平冈。为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。酒酣胸胆尚开张,鬓微霜,又何妨?持节云中,何日遣冯唐?会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。”只不过,苏轼这首词写的更加豪放,气势恢宏,使豪放词达到了一个新的高峰!
虽然苏轼提出“豪放”词,但是,豪放词先声是范仲淹,他应该是豪放词的开宗者。因为,范仲淹之前没有类似于豪放派的词作,只有范仲淹的这首词《渔家傲·秋思》。范仲淹写这首《渔家傲·秋思》词时,王安石和苏轼年龄还小,他们是后来豪放词的奠基者,并达到鼎盛期,进而,使宋代的豪放词延续到今天。
要选择一些气势磅礴、恢宏大气的歌曲,这样更能让人心潮澎湃,热血沸腾。这样的歌曲有:我爱你中国,英雄赞歌,长江之歌,怒放的生命,中国大舞台,骏马奔驰保边疆,我爱五指山我爱万泉河,我的未来不是梦,歌唱祖国,万水千山总是情,亚洲雄风,鼓浪屿之波,飞的更高。等等。