《AmazingGrace》=《奇异恩典》是创作于18世纪的赞美歌，是美国最脍炙人口的一首乡村福音歌曲，也是全世界基督徒都会唱的一首歌，被奉为基督教圣歌。整首歌天籁之声的感觉，而且有种圣洁，祥和，庄重的神圣感，很好听也经常出现在医疗类电视电影的背景音乐之中。很赞！
1.最受青睐的作曲家巴赫——《G弦上的咏叹调》
说到古典乐，便必然绕不开德国作曲家塞巴斯蒂安·巴赫，而巴赫的《G弦上的咏叹调》以其追忆、哀悼的丝丝旋律成为众多电影的配乐。
比如在美国电影《七宗罪》里弗里曼在图书馆查资料时，日本电影《大逃杀》里桐山和雄杀死相马光子时，都有这首弦乐作品的出现。
2. 气势磅礴的交响音乐诗——《查拉图斯特拉如是说》提到电影配乐中的古典音乐，我猜想，你大概会第一时间联想到《2001太空漫游》中用到的那段气势磅礴的交响音乐诗，来自德国晚期浪漫派作曲大师理查·斯特劳斯的作品《查拉图斯特拉如是说》。
这曲交响诗创意源于尼采的同名著作，描述了无神论者从唯心走向唯物的一个富于哲理的过程。因此，这首交响诗不仅是库布里克里程碑式电影的最佳注脚，更以其哲学背景而意义深刻。P.S.姜文大导在毁誉参半的《一步之遥》致敬了很多经典，其中就有用到这首！
3. 运用最广泛的歌剧间奏曲——《乡村骑士》间奏曲
这首由意大利作曲家马斯卡尼为歌剧《乡村骑士》所做的曼妙悠扬的间奏曲，在电影配乐中屡见不鲜，最典型的两部作品便是《教父3》和《阳光灿烂的日子》。听说在国家大剧院版《乡村骑士》上映时，姜文还带着当年一众主创亲临现场，可见这短短三分钟的间奏曲对姜文的意义。
4. 德彪西的印象派钢琴小品——《月光》
在电影《十一罗汉》中用到的《月光》是来自法国作曲家德彪西的名作，舒缓、优美的旋律，如梦幻般闪烁着曚昽的光与色彩。据说德彪西是按照他心上人名字的字母顺序来创作的，不愧为浪漫的印象派。
5. 贝多芬的诡谲与奇幻——《第九交响曲》
由上面德彪西的《月光》联想到贝多芬也有一首《月光奏鸣曲》，但这里我们要谈的是《第九交响曲》，咳咳咳。同样是库布里克的作品（膜拜一下大神的古典乐审美力），《发条橙》中崇尚暴力的男主人公就是贝九的崇尚者。因而每每在暴力的画面出现之时，总是出现“昂扬向上”的《第九交响曲》。对于这样的反衬，库布里克说，“我想正好指出，认为（高等）文化与社会影响是关乎道德与高尚是错误的，希特勒喜爱好的音乐，很多纳粹党高层的官员都是有文化及世故的人，但它（音乐）未见得对他们甚至其他人有更好的影响。”
6. 宏篇巨制般的四联剧《尼伯龙根的指环》——《女武神》同样来自科波拉的作品，在《现代启示录》中用到了德国作曲家理查德·瓦格纳所作的“女武神的骑行”音乐，伴随美军飞机在越南上空的进攻，这段音乐很好地衬托了雄壮而冷酷的气氛。
7.帕赫贝尔巴洛克时期的《D大调卡农》
说到被改编次数最多的古典音乐作品，那非帕赫贝尔《D大调卡农》莫属。尤其是在电影《我的野蛮女友》的出现，真正让这首巴洛克时期的作品成功“跨界”，成为贴近流行甚至摇滚乐的现代作品。
8. 塞缪尔·巴伯令人心碎的《弦乐的柔板》
同样是关于越战的片子，在奥利弗·斯通的《野战排》中用到了美国作曲家塞缪尔·巴伯《弦乐的柔板》，战争的满目疮痍配上这极度哀伤的乐曲，缓慢的音调犹如是从心底发出的对死者深深的悲鸣。
9.莫扎特经典唱段《今宵微风吹拂》
还记得《肖申克的救赎》里面主角安迪“放肆”在监狱里播放黑胶的片段吗？《今宵微风吹拂》就是那首天籁的名字。操场上的囚犯们都在驻足欣赏，安迪也悠然地欣赏自己的杰作完全不理会外界，连男二号瑞德的心里活动都是“我并不知道这首曲子的名字，我也并不想知道。有些答案，就留在风中吧。”
这首来自莫扎特作曲的经典唱段同时也被用在《费加罗的婚礼》中。
10.《末代皇帝》的电影原声
虽不被认为是严肃的古典乐，但《末代皇帝》的原声中，西方和中国乐器的精妙结合，平滑的游刃于琵琶、二胡和钢琴、小提琴等乐器之间，被深深印上了紫禁城的色彩，说是master级的配乐作品丝毫不为过
《倦鸟还巢》。
因为这首纯音乐曲目的灵感来源于一只倦鸟离巢出走后最终还归巢的故事，是由电影音乐大师郭小霖创作的，深受广大乐迷的喜爱。
此曲旋律优美、抒情深沉，是中国电影音乐史上的经典之作。
除了《倦鸟还巢》外，中国电影音乐史上还有许多优秀的曲目，如《卧虎藏龙》的主题曲《卧虎藏龙》、《大话西游》的片尾曲《一生所爱》等。
这些曲目不仅具有艺术价值，也对电影的成功有着不可替代的作用。
