大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于意大利流行音乐发展趋势的问题，于是小编就整理了4个相关介绍意大利流行音乐发展趋势的解答，让我们一起看看吧。
意大利的那不勒斯街头小调、威尼斯船歌、塔兰泰拉舞曲、西西里舞曲等，长期以来人们都把它们看作是民间音乐。其实它们主要是城市音乐或流入城市后而逐渐城市化了的民间音乐。
第二次世界大战后，音乐民族学家们才开始采集和系统地深入研究意大利民间音乐。
一、声乐音乐
声乐音乐在16世纪比较有代表性的体裁有两个，分别是意大利牧歌、法国尚松。
二、器乐音乐
器乐在文艺复兴时期和中世纪的品种差不多，就是在一些乐器的基础上进行了改进。比如还是有竖笛、肖姆管、小号这些管乐器；中世纪的弓弦乐器维埃尔琴改进成为维奥尔琴；琉特琴还是琉特琴；管风琴还是管风琴；这一时期出现了古钢琴，有两种：一种是击弦的，叫楔槌键琴，一种是拨弦的，叫羽管键琴。
西方音乐发展历史分为以下8个阶段：古希腊罗马时期的音乐、中世纪时期的音乐、文艺复兴时期的音乐、巴洛克音乐、古典主义音乐、浪漫音乐、现代音乐、新世纪音乐。
一、巴洛克时期
1、巴赫，德国，被誉为“西方近代音乐之父”。主要作品有《平均律钢琴曲集》（与贝多芬《三十二首钢琴奏鸣曲》合称为“音乐圣经”）《勃兰登堡协奏曲》《马太受难曲》《b小调弥撒曲》等。
2、维瓦尔第，是一位意大利神父，主要作品有《四季》等。
3、亨德尔，英籍德国作曲家。代表作有《阿尔米拉》、《哈利路亚》等。
二、古典主义时期
1、海顿，奥地利作曲家，被誉为“交响乐之父”，一生共写了104部交响曲，52首钢琴奏鸣曲。作品有《惊愕交响曲》《告别交响曲》等。
2、莫扎特，古典主义时期奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一 ，被誉为“天才音乐家”“音乐神童”，主要作品有《安魂曲》《牧人王》《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》。等。
3、贝多芬，德国，被誉为“乐圣”，主要作品有《第三（英雄）交响曲》《第五（命运）交响曲》《第六（田园）交响曲》《第九（合唱）交响曲》(《欢乐颂》出自它的第四乐章)，钢琴奏鸣曲《悲怆》《月光》《暴风雨》《热情》《黎明》等32首，钢琴小品《献给爱丽丝》，他唯一的一部歌剧《费德里奥》。他吸取了古典音乐的精华，开辟了浪漫主义音乐的道路。
三、浪漫主义时期
1、韦伯，德国作曲家，代表作有歌剧《自由射手》（又被称为《魔弹射手》），钢琴曲《邀舞》等。
意大利歌剧代表作人物有：
1、卓阿基诺・罗西尼十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一。罗西尼的创作继承了意大利注重旋律及美声唱法的传统，音乐充满了炫技的装饰和幽默喜悦的精神，并吸收了同时代作曲家贝多芬的手法，使用管弦乐来取代和丰富原来仅作音高提示的古钢琴伴奏。
2、居塞比・威尔第意大利伟大的歌剧作曲家。有 “意大利革命的音乐大师”之称。一生创作了26部歌剧，善用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻划剧中人的欲望、性格、内心世界，因之具有强烈的感人力量，使威尔第成为世界上最受欢迎的歌剧作曲家之一。
3、吉亚卡摩・普契尼，意大利歌剧作家。是十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一。普契尼的音乐中吸收话剧式的对话手法，注意不以歌唱阻碍剧情的展开，除直接采用各国民歌外，还善于使用新手法。
到此，以上就是小编对于意大利流行音乐发展趋势的问题就介绍到这了，希望介绍关于意大利流行音乐发展趋势的4点解答对大家有用。
