大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于17年流行音乐内地歌手的问题，于是小编就整理了2个相关介绍17年流行音乐内地歌手的解答，让我们一起看看吧。
我选林俊杰
林俊杰的唱功自2017年起长进飞快，丝毫没有停下来的势头，但由于巡演密度过于紧张（p.s.：举报老林个铁憨憨每场都得做至少两遍完整彩排，从《曹操》到《不为谁而作的歌》一首不落地全唱满！！），导致其无法耐心地找出现有缺点并改善，唱功目前有些停滞不前（这里的停滞不前指的是没有革命性的进步，并不代表不会有些微的进步），故须等到此轮巡演结束后再经过一段时间仔细琢磨并改善才会真正有所提高（估计在2021年）。
第一阶段：2003年-2007年
这个时期林俊杰由于优秀的演唱意识以及自身过硬的声带机能与天生的高位置共鸣，已经能驾驭A4及以下的音区，甚至可以在B4-C#5唱出质量不俗的咬字和长音，加上出众的乐感与演唱意识，让其在华语乐坛迅速有了一席之地，只是胸声，气息过浅，压缩强度也不够，所以早期的音色在空灵通透的同时也显得很薄。
第二阶段：2008年-2009年失声前
林俊杰的音色巅峰期没有之一（2018年梦声三才略有回升）。林俊杰曾于05年找过Seth老爷子学过SLS（其核心理念为头胸声平衡），这个时期是林俊杰头胸声比例最平衡的时期，亦是弱声质量最高的时期（可在B4及以下进行大篇幅的弱唱，参考CD版《K.O.》），要平衡有平衡，要压缩有压缩，气息深度和胸声也一个都没少，自然音区更是如天籁一般流畅动听。
按这个趋势发展下去大约5年即可达到巅峰。
可惜好景不长，前经纪公司海蝶安排的高强度工作与不合理的工作安排让林俊杰身体健康冒红灯，胃酸倒流更是侵蚀其声带，于是林俊杰天生自带的高位置共鸣丢了，此后假声质量也大不如前（林本人于《听见•林俊杰》纪录片中与Jason Mraz的聊天里有提到）。
1.新贵妃醉酒
《新贵妃醉酒》是一首由京剧引来改编的流行京剧音乐，为李玉刚成名曲之一，该曲收录在他的同名专辑《新贵妃醉酒》中。这首歌的风格有些复杂，有点中国风的味道，加上李玉刚的“双声”唱法，使得这首歌曲充满了“李玉刚韵味”。2008年该曲被选为第17届中国金鸡百花电影节颁奖典礼暨闭幕式上的背景音乐，2011年获得中国原创音乐流行榜内地金曲奖。李玉刚曾在2011年首届央视网络春晚、2012年央视春节联欢晚会上都演唱这首歌。
2.莲花
《莲花》是李玉刚经典歌曲，收录在李，玉的同名专辑《莲花》中。这首歌充满禅意，词曲均由李玉刚创作，表达出他对禅意的诠释——“一念一清净，心是莲花开”。听这首歌曲的时候，也许每个人的感悟不同，但都共鸣于爱的陪伴和供养。
3.刚好遇见你
4.水墨丹青
5.逐梦令
6.清明上河图
7.满弦
8.无尘
9.浮云散
10.镜花水月
《镜花水月》这首歌是胡力为中国内地男歌手李玉刚量身定做的，该曲也是李玉刚歌舞剧《镜花水月》的开场序曲，该序曲成为《镜花水月》演歌会的点睛之笔。李玉刚用纯女声演绎了这首歌曲，表达出镜花水月的意境之美，是一首十分好听古风歌曲，也是李玉刚最好听的十首歌曲之一。
到此，以上就是小编对于17年流行音乐内地歌手的问题就介绍到这了，希望介绍关于17年流行音乐内地歌手的2点解答对大家有用。
