大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于流行音乐配器的问题，于是小编就整理了3个相关介绍流行音乐配器的解答，让我们一起看看吧。
是的
贝多芬是古典时期最伟大的作曲家之一，他用一生时间谱写的九部交响曲成为永恒的经典之作，至今久演不衰。
音乐的历史证明，器乐音乐作品体裁的不断沿革与进步，不仅有赖于作曲理论的完善与深化，作曲、配器技法的丰富与出新，还有赖于乐器本身的革新与乐队音色的挖掘与组合。交响乐音乐体裁本身经过巴洛克时期的巴赫、亨德尔、维瓦尔第，以及古典时期的海顿、莫扎特等人日臻完善地创新与改革，到了贝多芬时代已经积累了丰厚的基础。而贝多芬在前人的基础上，又把交响乐的创作推向了一个新的高峰，是他进一步完善了交响乐队的编制与组合。
1. don't cry--guns n' roses我所认真听完的第一首摇滚,这首歌曾唱哭了千万人。总是能够触痛了心底最软的地方，心抽痛着,眼圈红了，却没有眼泪渗 出，每多听一次就多一次的依恋...
2. fade to black--metallic金属乐队也有很经典歌曲,我相信国内有好多人都是听了这首歌的前奏才去学吉他的!metalli ca经典中的经典,也是metallica饱受争议的作品,因为当时有乐迷自杀就是出于这首歌，胆小别听哦~
3. dreaming my dream--cranberries有着王菲一样变幻倚俪的唱腔，高雅离开了原本浩渺的苍穹来到人间，它带着冷漠的美艳，但又 说着人身上的变动和永恒，爱尔兰的卡百利乐队就这样汲取了精灵与传说的浩渺气质，沟通了人间和天空的美，把人的故事，爱情，历史 ，死亡，社会都融进那飘忽而真切的女声中...（卡百利，本是蔓声浆果的藤蔓）
4. dying in the sun--cranberries不断地重复着放这首歌,简短迂回的旋律,简短迂回的歌词。我就平躺在这样的歌里,晕乎乎的,渴 望在阳光下睡死...
5. never grow old--cranberries 最近常听朋友们说时间过得好快~! 感觉自己在一天一天的虚度光阴! 不由得想起了这支歌~!
6. far away from home--groove coverage德国新晋乐队,这首歌已被众多知名dj誉为当今舞曲最为精华的传世之作，听了不下几百遍了，旋律好的很，女声好 的很...
流行音乐包括很多种类，包括R&B、HOUSE、Britpop、Trip-Hop、Gangsta、Rap、Synth Pop、ORCHESTRA、CHAMBER POP、民歌（FOLK）、BOSSA NOVA、CLASSICAL等。
流行音乐风格的形成有两个方面的内容：一是作品的风格，二是个人的演唱风格。
歌曲的歌词、旋律及节奏的不同就产生不同的曲风，不同音乐风格的产生也必然与当时的社会状况有着密切联系。
歌手在演唱流行歌曲的时候，形成了个人独特的演唱个性，我们称之为演唱风格。演唱者的风格主要体现在不同的发声状态和咬字吐字的方法以及对作品的二度创作上。
新时期流行音乐的演唱风格有下列几种不同的表现形式：
1、演唱风格
音乐剧是歌剧与流行音乐相结合的产物。它既反映了当代社会文化生活和哲理性的思索，又是通俗的，具备大众亲和力的流行音乐作品。
2、大众风格
90年代中期港台流行歌曲盛播于亚洲各地。在歌坛上陈奕迅、任贤齐、谢霆锋、蔡依林、梁静茹、莫文蔚、孙燕姿等逐渐替代了初期的赵传、周华健、叶倩文等前期耀眼的明星。
3、网络风格
1994至1997年是互联网在中国发展的初始阶段，到1999年，中国的“网络产业”开始成行成市。雪村的那首”东北人都是活雷锋”应该算较早在网络上发表的流行歌曲，它没有经过电台、报刊宣传，仅仅是通过网络就在全国范围流行起来。
4、民族风格
民族民间的器乐、舞曲、戏曲等音乐源流，也是流行音乐创作的素材源泉。90年代前期由姚明、阎肃创作的“前门情思大碗茶”，就是民间说唱“京韵大鼓”的基本音调为基础谱写的歌曲，在配器上除运用了电声乐队外也保留了琵琶、三弦这些传统乐器。
到此，以上就是小编对于流行音乐配器的问题就介绍到这了，希望介绍关于流行音乐配器的3点解答对大家有用。
