我推荐2001年斯皮尔伯格拍的电影，《人工智能》，每次看到这部电影的最后我都泣不成声。
这是一部包装在科幻外壳下面的亲情片，小机器人为了让自己真正的变成人，一直寻找着他的蓝仙女，他对自己的那个家庭付出了无私的爱，而影片的最后将这种情感渲染到了最高潮。光是说就已经让我又有点儿触动了。真的很希望你去看看这部电影，我看电影很少哭，这是为数不多的其中之一。
曾经让我们开怀大笑的小品，如今为什么越来越逗不笑我们了？
小品这个词，其实经过了多次演变。最早它就是指演员或者学员在学校表演的一种作业形式，观众很少，演员们以此做表演练习。那个时候的小品，是包括喜剧和其他悲剧正剧的。
自从1984年陈佩斯、朱时茂表演《吃面条》，小品这个词逐渐成为喜剧小品的代名词。从那时候开始，一说小品一般就是指喜剧小品，不管陈佩斯、赵本山谁是小品王都是如此。

不过在这些年里，小品确实越来越变得不可笑，而且一般到最后都要进行主题升华，非要感动一把观众否则作品就显得没有意义。然而最后只能落得哭笑不得。
那么，小品逐渐成为这样，究竟是为什么呢？
其一，晚会的力量
小品这种形式，最早是从春晚而来，后来也是由于春晚而开始变了味道。其实1984年的《吃面条》就是纯搞笑，没有任何意义在其中，这也是为什么导演在直播之前迟迟无法做决定的原因。
这段小品并没有完全讽刺陈佩斯扮演的想出名的演员，即使有也是为了搞笑，其他重大意义就更不存在，最后的最后，也没有非要弘扬主题把观众演哭。
随后几年的春晚小品，也都不太强调意义，即便有时候气氛有些感动人，也是情之所至，是情节的自然伸展，不是硬煽情，比如赵本山的《小九老乐》和《我想有个家》。

然而从九十年代中期开始，一些人的小品开始上价值，其中以黄宏为主要代表，很多时候到最后演员都要感慨一把，音乐也变得煽情。作为春晚也越来越强调节目的意义，而后连同赵本山等人也开始往作品中加入意义，或者是极为主旋律的内容，非要把观众搞哭。

春晚这样做，其他综艺节目和卫视节目也都跟着效仿，后来的后来，小品就变得越来越煽情，干干脆脆像当年《吃面条》那样纯粹逗人笑的小品，如今几乎找不到了。
其二，小品创作的乏力
其实不管是纯搞笑也好，还是笑中有泪也好，只要作品本身水平足够高，这都不是问题。就像前面说的《吃面条》，还有赵本山的《相亲》，这都是纯逗笑作品，而后来笑中有泪优秀作品比较典型的就是贾玲那段《你好，李焕英》。

你被这些作品逗笑，你被这些作品搞哭，这都是作品和表演本身的魅力，这没有什么不对。问题就在于，这样的作品如今实在太少，我们并不是排斥所有的笑中有泪，而是排斥低质量的笑中带泪。

这些年喜剧类节目不少，但高水平的小品却极为少见，很多作品就是在糊弄观众，创作者、演员和电视台一起跟着糊弄。我参加过一些喜剧类节目的录制，很多表演在现场基本没有笑声，就靠后期硬加入罐头笑声，实在是尴尬。

小品的衰落
随着抖音等众多网络搞笑视频的火爆，小品这种曾经让我们念念不忘的喜剧形式，也许会越来越远离大众视野。就像电视晚会越来越少人看，很多电视喜剧节目也越来越少人捧场一样。

赵本山告别舞台，陈佩斯不演小品，沈腾投身大银幕，贾玲现身综艺，曾经逗笑我们的那些小品演员们，如今越来越很少见到。
《乌龙快递》插曲歌词如下:
一个在跑有一个在追
耐人寻味
两个圈里一直没有交会
不是每个幸福的行为
都有好结尾
该有能接受的智慧
你要退我无所谓
只好让结局的期限往前推
用尽一生去寻找绝对
会不会太累
完美是个骗人的词
你不必太完美
我不必太完美
人性的可爱就是不能完美
你省一点眼泪
在我的世界没有后悔
爱没有谁欠谁
爱没有对不对
爱自然的来就该自然的退
你省一点后悔
很难得你我曾是一对
最痛一次深情的双臂
抱紧你入睡
梦醒昨日幸福一切告吹
我是不会
我是不会
我是绝对不会放弃往前追
爱有完整爱也有破碎
何必太伤悲
答案永远没有绝对
你不必太完美
我不必太完美
人性的可爱就是不能完美
你省一点眼泪
在我的世界没有后悔
爱没有谁欠谁
爱没有对不对
爱自然的来就该自然的退
你省一点后悔
很难得你我曾是一对
刘德华-完美
一个在跑有一个在追
还有着机会
一个在跑有一个在追
