大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于流行音乐总谱配器的问题，于是小编就整理了1个相关介绍流行音乐总谱配器的解答，让我们一起看看吧。
答案肯定是演唱重要了。。。
我记得华晨宇有翻唱过《我的滑板鞋》这首歌曲，相信很多人在只听原唱版本的时候都认为这首歌除了搞笑之外根本就不能做歌，因为太难听了。当然这个原唱就是这种风格的。不过在华晨宇翻唱了《我的滑板鞋》之后，这首歌让我彻底改观了。
还有杨幂原唱的歌曲《爱的供养》也是火了一段时间。但是后面张杰和张靓颖的实力翻唱让这首歌曲再度火爆起来。不因为别的，单纯的因为张杰和张靓颖的歌声让这首歌曲又散发出另一种魅力。
所以词曲配器固然重要，但是演唱更重要。词曲配器好的歌曲被有唱功的人演唱，会让这首歌曲更具魅力。就算词曲配器不那么出众的歌曲，由唱功厉害的人演唱也能让人耳目一新。《我的滑板鞋》就是一个很好的例子。
当然这些论点都建立在流行歌曲，毕竟流行歌曲观众听得主旋律都是歌手声带发出来的，所以歌手的声带很大程度上决定了这首歌曲是不是好歌。
在探讨问题的答案之前，我们首先分别看一下各自在歌曲中所起的作用！
歌词，是从文字的层面来表达一定的情感。
没有曲谱的介入，它始终停留在文字的层面！
只有在曲谱的介入后，才能把歌词催生质的飞跃，一跃而升华为“歌曲”！
反过来，如果抽去了歌曲的曲谱，歌曲立即退化到文字层面的歌词！
由此可见，作曲是由词到歌的分水岭与催化剂！
是歌曲的灵魂！
配器，是根据曲作者的创作意图，来组织各种乐器，更好地体现作者的创作意图。
演唱，是把歌曲作者创作意图的抽象的符号，转换成具体声音的一种传声筒，转换器，仅此而已。
虽然有演唱是二次创作一说，但毕竟是建立在作品的创作基础之上的！
如果没有作品的创作，歌手又拿什么去二次创作呢？
何况在这四个层面中，涉及词、曲的，那叫“创作”！
就是说，词与曲的写作，必须具有独一无二的“独创性”！
任何相同(似)作品的第二次出现，都是抄袭！
而配器与演唱，则都是衍生在作品创作完成后的基础上的。
离开了作品，根本就不存在什么配器、演唱的问题！
由此可见，词、曲与配器演唱根本就不在同一层面上！
词、曲是在创作的层面！
而配器与演唱仅仅是“操作”的层面！
说到这里，到底谁最重要？不是一目了然了吗？
坊间很多人认为演唱最重要？
可能因为种种原因，很多人把听歌手演唱作为接触作品的唯一途径？
对他们来说，只有通过歌手的演唱，才知道世上还有这么一首歌曲？
因此，自然把歌曲的演唱看得无比重要？
但是，对于识谱的人们来说，根本就不需要歌手这种传声筒，就可以直接接触作品！
到此，以上就是小编对于流行音乐总谱配器的问题就介绍到这了，希望介绍关于流行音乐总谱配器的1点解答对大家有用。
