何纾

　　及其他全国和省市各类奖项三十余项，曾为多部电视剧(片)配唱主题曲，并应邀参加中央电视台春节晚会全国和省市的许多大型演出，其成绩得到有关部门和领导的肯定和重视， 　　白族血统的何纾，父亲是昆明人，母亲是大理人。１０多年的辛勤耕耘，她在云南原创歌曲和民歌演唱的音乐领域已撑起一片属于自己的天空。然而，童年的何纾并没有当歌唱家的梦想，她儿时的梦是当画家、医生或教师。在她的记忆里，童年最快乐的时光是学画画的那两年，因为到老师家学画，每天放学后，都要经过盘龙江的一条支流，在清澈的河边，她爱唱歌的妈妈哼唱的《边疆的泉水清又纯》成了何纾最美好的回忆。受母亲的影响，何纾也喜欢上了唱歌.

歌曲大赛 　　何纾走上歌唱演员的道路十分戏剧化。１９８９年高中毕业的何纾参加完高考，假期间闲来无事，和同学一起报名参加了当年的云南省影视歌曲大赛。当时何纾的参赛歌曲是妈妈教给的电影插曲《珊瑚颂》，因为没有伴奏带，只好请来妈妈的一位同事拉手风琴伴奏。一曲唱罢，立即吸引了作为评委的云南艺术学院声乐系系主任田智周教授。出于对艺术人才的爱惜，田教授问何纾是否想上云南艺术学院，当时的何纾并没有报考该校，也不了解学习声乐究竟是怎样的事，只是觉得能上云南艺术学院听起来还不错，于是就答应了。何纾的决定在家里引起了一场战争，喜欢唱歌的妈妈同意女儿的选择，热爱历史的爸爸却坚决反对，坚持让何纾上云南民族学院历史系，最后还是奶奶说服了爸爸。已超过招生时间，学校为培养人才，特意给了何纾一次补考的机会。就这样，何纾成了云南艺术学院音乐系的一名学生. 努力学习 　　还没从考上大学的兴奋中醒来，自小内向的何纾已感受到了巨大的压力，唱歌还要学表演吗？班主任叶明菊老师得知后，鼓励她说：“成功的歌唱家必须是表演、舞蹈、音乐三者相融相通，只有这样才能完美地演绎音乐的内涵。你有极高的音乐天赋，只要有耐心、肯努力，你一定能打开你的艺术宝库，成就你的艺术人生。”根据何纾嗓音甜美的特点，系领导又特意安排何纾随余群教授学习民族唱法。４年的学习使何纾打下了夯实的声乐基础，对演唱技巧和情感的把握日趋成熟。１９９３年从云南艺术学院毕业后，何纾考进了昆明市歌舞团，开始了职业歌手的生涯。经过一年的舞台实践，何纾感到了自己对歌曲的把握能力和舞台经验的不足，也想起毕业时田教授的评价：“何纾的歌声很美，但像白月亮，有点冷。”何纾决定寻找机会再学习。１９９５年，何纾以至诚的求学精神获得了金铁林、马秋华两位教授的认可，得到了两年到中国音乐学院进修学习的机会。这成为何纾艺术人生的又一次转折。在北京学习期间，住在半地下室的何纾除了系统地学习声乐艺术、观看大量的音乐会和中国歌剧的演出外，何纾还参加了全国“推新人歌手大奖赛”，并闯入了“十佳歌手”的行列。一次观看江苏歌手胡晓娥在民族文化宫的演出后，何纾的震动非常大，她梦想着也能像这位来自农村的歌手一样，站在北京的舞台上唱家乡的歌。走进云南，就走进了五彩斑斓的歌舞殿堂。云南的歌舞艺术在多元文化的环境中互补互渗，共同发展，没有人能数得清它们有多少种类，它们包含在各民族文化发展的各个阶段，有鲜明的民族特色。１９９７年，何纾回到了昆明。两年的学习使她认识到，音乐由心而发。对于音乐，得有一种不需要理由的耐心和执着，穿行在音乐的四季里，才会懂得等待和享受。回到家乡的何纾把目光投向了丰富多彩的云南民族民间歌舞，她抓住所有能深入到地州采风、体验生活的机会，深入到各地汲取云南各民族丰富的歌乐、舞乐、器乐民族音乐精华，丰富自己的艺术创作。何纾难以忘记在红河州采风时两位彝族老人清泉般的歌声；怒江州独龙族兄弟真诚的敬酒歌让何纾泣然泪下；西双版纳傣族赞哈（歌手）柔美的嗓音、丽江纳西族洞经古乐的神奇、大理白族大本曲的豪迈……这一切使何纾深深意识到，云南，是不可以用一首歌来反映的。这要求歌手的演唱风格必须是多样的、立体的。云南的歌手是山海豪唱的领歌者，是造物神灵的牧笛。 思考探索 　　正当何纾对自己的艺术道路进行思考和探索时，遇到了刚刚从新加坡讲学归来的云南著名作曲家刘晓耕，受西方音乐的影响，刘晓耕也在探索着改变自己的创作风格。在刘晓耕创作的《回家》这首作品中，何纾尝试着采用民歌和通俗结合的风格进行演绎，受到了刘晓耕的赞赏，作曲家和歌手找到了结合点。根据何纾声音的可塑性，以及擅长演唱有故事情节歌曲的特点，刘晓耕为何纾量身创作了一批原创歌曲：电视剧《臧金贵》中的无词歌、勐巴拉娜西舞剧中的片段、普米族大型音乐舞蹈史诗《母亲河》中母亲的歌等，何纾对作品用心的二度创作，使演唱获得极大成功。同时，何纾还与云南著名词曲作家万里、陈勇、卢云生、陈应祥、区建宁、杨晓萍、向美庆、蒋明初、顾春雨、周国庆等合作，推出了一批云南原创优秀作品。其中，１９９９年与作曲家陈勇合作的《火把节的火把》获全国“五个一工程”歌曲创作奖，实现了“云南五个一工程”歌曲创作零的突破；与万里老师合作的《打歌》获云南电视歌手大赛一等奖；２００３年，何纾演唱的刘晓耕的作品《爱做梦的高原》获得了中国十大金曲奖。 不懈努力 　　由于云南优秀的词曲作家群体对这片红土地的了解和热爱，他们的作品风格各异而精彩，何纾在与其合作的过程中，他们对演唱或严谨或细致或原汁原味的要求，不断督促何纾提高作品的二次创作，打磨着何纾的声线和歌喉。使其对音准、节奏和声音的控制能力、张力得到很大提升。在澳门回归时，何纾在演唱著名词曲作家杨晓萍、向美庆创作的《我在大理将你盼》这首作品时，感到把握不住作品中白族大本曲的原味，于是杨晓萍就带着何纾去请教老艺术家赵履珠，赵老逐字逐句地教何纾演唱，使何纾准确地把握住作品特点。同时，也使何纾对白族文化有了更进一步的了解。《爱做梦的高原》是刘晓耕为昆明第二届国际旅游节创作的主题曲，他要求演唱风格清新、神秘，给观众全新感受。何纾反复琢磨，把曲风定为通俗柔美，歌曲在晚会上受到热烈欢迎，有个广东游客还专门到后台要求购买录音带。刘晓耕说：“何纾是一位用心、用思想、用观念来演绎歌曲的歌手。” 获得成功 　　经过多年的不懈努力，何纾已成为一名对自己声音的塑造力、控制力很强的自由型歌手。何纾音域宽广，音色清纯甜美。她高音区的亮丽，如蓝天里清脆的鸽哨；中音的甜美，似平沙落雁；低音的圆润，像涓涓泉水；泛间丰富，犹如月夜晚风中的天籁之声。她不仅能演唱多种风格的民歌，而且善于从总体上把握歌曲的内涵，从细微处雕塑，以情入声，以声传情，声情并茂，使人浮想联翩，产生一种神秘的美感。她将《小河淌水》这首久负盛名的东方小夜曲提升到了一个新的境界；她用童声为晨光出版社演唱的儿童教学带《卖报歌》清脆、响亮；她塑造的《母亲河》中普米族老阿妈低沉、雄浑的歌声使人落泪；她用纳西语演唱的《生命的礼赞》粗犷、古朴、原始的声音动人心弦；为罗平菜花节演唱的《金花银瀑好地方》，如今已传唱６年。 　　如今的何纾是一个为因歌唱而美丽和快乐的歌手。作为云南歌手，她是幸福的。从１９９７年至今，云南的大型文艺晚会都有何纾的歌声。她被同行戏称为“晚会歌手”。很多人是通过何纾的歌记住云南的。这些年，她为西双版纳、曲靖、沧源、石屏、个旧、文山、陆良等地旅游节演唱的《月亮升起来》、《石屏是个好地方》、《珠江源》、《你有两个名字》等歌曲，深受各族群众喜爱。何纾还作为文化使者到过瑞士、法国、德国等许多国家演出。她说只要自己穿着华美的民族服装一上台，未开口已博得满场喝彩，作为歌手，何纾把能将云南特色的音乐唱出去当成一种幸福。她在马来西亚演出后，当地媒体报道说：“中国艺术家人美歌靓，让人听得耳柔。” 　　在她的美妙歌声里，云南的“好地方”正一个个被认知、被传唱。身为云南艺术学院云南音乐学院的客座副教授，何纾这样告诉学生：“演唱时要有画面感，要把每首歌变成画面和故事，去表现它，脑子不能是空白的，那样歌声才丰富和生动。歌唱的灵感靠积淀而来，歌者要诚实面对自己的生活，生活便会随时给予你灵感。”何纾是这样说的，也是这样做的。她用自己的歌编织着高原的梦，也编织着自己绚丽的人生。