大致可分三大流派，即陈(遇乾)调、马(如飞)调、俞(秀山)调。经百余年的发展，又不断出现继承这三位名家风格，且又有创造发展自成一家的新流派。
如“陈调”的继承人刘天韵、杨振雄；“俞调”的继承者夏荷生、朱慧珍，他们均自成一家。
其中“马调”对后世影响最大，多有继承并自成一派者，如薛(筱卿)调、沈(俭安)调、“琴调”(朱雪琴在“薛调”基础上的发展)。
周(玉泉)调是在“马调”基础上的发展，而蒋(月泉)调又出自“周调”
1、昆曲，昆曲又称昆剧、昆腔，是中国最古老的戏种之一，也是中国传统文化艺术中的珍品。昆曲中的许多剧本，如《牡丹亭》、《长生殿》、《桃花扇》等，都是古代戏曲文学中的不朽之作。
2、苏剧，苏剧是由花鼓滩簧与南词、昆曲合流而成的汉族戏曲剧种，流行于江苏省苏南浙北城乡。其前身苏滩原名对白南词，俗称"打山头"。
3、评弹，评弹是苏州评话和弹词的总称。作为一门古老、优美的汉族说唱艺术，与其他的戏曲艺术强调的唱念做打不同， 评话通常一人登台开讲，内容多为金戈铁马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰。弹词一般两人说唱，上手持三弦，下手抱琵琶，自弹自唱，内容多为儿女情长的传奇小说和民间故事。
大致可分三大流派，即陈(遇乾)调、马(如飞)调、俞(秀山)调。经百余年的发展，又不断出现继承这三位名家风格，且又有创造发展自成一家的新流派。
如“陈调”的继承人刘天韵、杨振雄；“俞调”的继承者夏荷生、朱慧珍，他们均自成一家。
其中“马调”对后世影响最大，多有继承并自成一派者，如薛(筱卿)调、沈(俭安)调、“琴调”(朱雪琴在“薛调”基础上的发展)。
周(玉泉)调是在“马调”基础上的发展，而蒋(月泉)调又出自“周调”
苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的总称，是采用吴语徒口讲说表演的传统曲艺说书戏剧形式。它产生于苏州，并流行于江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。
评弹的历史悠久，清乾隆时期已颇流行。最著名的艺人有王周士，他曾为乾隆皇帝演唱过。嘉庆、道光年间有陈遇乾、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷四大名家。咸丰、同治年间又有马如飞、赵湘舟、王石泉等，之后名家流派纷呈，使苏州评弹艺术历经200余年不衰。
山东快书、京韵大鼓、苏州评弹属于说唱艺术，二河北梆子属于戏曲。
说唱艺术一般指民间曲艺形式，与戏曲艺术是两个类别。
说唱对于戏曲的影响有两方面：一是说唱文学对剧本创作的影响；一是说唱音乐对戏曲唱腔的影响。
中国戏曲是融诗歌、表演、音乐、舞蹈、美术于一体的综合性舞台艺术。
这个综合形态不是拼凑杂陈，而是一个有序的组织。
它是以叙事诗描写刻画人物形象，以演员装扮、表演人物形象的原则来进行结构的。
其它艺术成分进入这个戏剧结构形态，必须承认、服从这个原则。
如果说，民间歌舞为中国戏曲的形成做好了第一种准备的话，那么叙事诗就是第二种准备，即文学准备。
这种文学准备，是由说唱艺术提供的。
因为说唱艺术一方面为之提供了引人入胜的有一定长度的故事情节，另一方面又提供了有说有唱的艺术表达方式。
