十九世纪伊始，贝多芬对名叫特蕾莎·玛尔法蒂（Therese Marfati）的女学生颇有好感，曾写过一首《a小调巴加泰勒》的小曲赠给她，并在乐谱上为其题写了“献给特雷莎，1810年4月27日，为了纪念”的字样。自此，这份乐谱手稿就一直留在特雷莎那里，因此，他去世后在其作品目录里都没有这首乐曲。直到19世纪60年代，德国音乐家诺尔为贝多芬写传记，在特雷莎·玛尔法蒂的遗物中发现了这首乐曲的手稿。1867年，诺尔在德国西南部的城市斯图加特出版这首曲子的乐谱时，把原名《致特蕾莎》误写成《致爱丽丝》。从此，这首钢琴作品开始以《致爱丽丝》的名称在世界上广泛流传，而原名《致特蕾莎》却被人们淡忘了。
这首脍炙人口的经典音乐小品用回旋曲式写成，作品结构是ABACA。贝多芬的其它音乐小品如《孩子的梦》、《音乐小品》等也都是出色之作。
钢琴曲：致爱丽丝《致爱丽丝》是贝多芬创作的一首其钢琴小品。贝多芬一生没有结过婚，但是，他一直盼望着能得到一位理想的伴侣。因此，这类事在贝多芬的生活中也有些浪漫色彩的故事流传。
1808-1810年间，贝多芬已经是近四十岁的人了。他教了一个名叫特蕾泽·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《致特蕾泽》的小曲赠给她。
1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，整理者把曲名错写成《献给爱丽丝》。从此，人们反而忘记了《致特蕾泽》的原名，而称之为《致爱丽丝》了。
说几个中国传统音乐不如西方的点：
1、中国没有发展出成系统的和声体系，传统音乐多以独奏为主，而西方音乐的独奏、合奏、协奏都非常完善，有丰富和声的音乐比没有的，在听感上要好很多。
即中国传统音乐像横着的一条线，而西方音乐是一个网，有横有纵。
2、中国没有发展出统一的记谱法，使得音乐传承丢失了太多东西。音乐和语言一样，是声音的艺术，但没有录音机的古代，声音是无法保存的，因此人们会想到用文字记录语言，我们才有浩如烟海的传统文史哲著作可以阅读。但奇怪的是，中国却没有发展出一套完整统一的记谱法来记录音乐，而西方很早就有了记谱法，并基本通用，一部音乐作品的旋律线、和声、乐器都可以记载于一张乐谱上。
因此从传承角度来看，西方确实传承得更好，也更利于在前人的基础上进步。
3、在中国古代，礼崩乐坏之后，音乐的地位逐渐下降，再后来在士农工商里属于“工”，从业人员的社会地位是比较低的，俗称“卖艺的”，即使你是宫廷御用的，也属于下人行列。而西方乐师的地位是很高的，受到皇室贵族尊重的，因此他们可以名垂青史，被写在教科书上，成为和牛顿、孔子、亚里士多德一样堪称伟大的人。而中国历史上有几个人是作为专业的音乐人被记载的？教科书上有他们的名字吗？
4、西方人为了享受音乐，发明了很多机械，比如我们现在常听到的“八音盒”，以及很多人不知道的“自动演奏钢琴”，它可以讲演奏者的演奏记录成打孔的纸卷，然后把纸卷放入自动演奏钢琴，即可重现演奏者的演奏。而这些纸上的孔，也成为了早期编码的雏形。可见西方人是非常重视音乐，并将音乐和科学进行了很好的结合。
综上所述，西方的音乐社会地位更高，更受重视，西方音乐的体系是比中国要完善的，是有一定优越性的，因此，有些学西洋乐的人瞧不起民乐，也是可以理解的。
